L'ÉPOPÉE MUSICALE: UNE EXPLORATION PHILOSOPHIQUE DE SES MULTIPLES EFFETS SUR LE CERVEAU

Quand j'écris, (et pas que, je dois me l'avouer) je me sens obligée d'écouter de la musique épique (uplifting surtout) car elle m'a toujours permise de me concentrer et de m'imprégner complètement de mon imagination pour la transcrire sur document. La musique épique a toujours élevé en moi des émotions extrêmement fortes m'immergeant complètement dans un monde parallèle aux effets réels dans la matière. Pour être plus précise, cette immersion me permet de transformer mes émotions, de les diriger vers mon imaginaire. Ainsi, ma vie quotidienne n'a plus d'importance et je peux alors me transporter pleinement dans ce qui me rend vivante. Cependant, j'ai toujours évité les chansons et tout ce qui transmet une forme de subjectivité. Des paroles mélancoliques, joyeuses, colériques, tout ce que j'évite pour mon cerveau ! Etant moi-même hyper empathique, je n'ai pas forcément besoin à ce qu'on m'impose une autre forme de perception quand tout ce que je souhaite est de m'isoler du monde et m'apaiser. C'est aussi la raison pour laquelle, je me contente essentiellement de cette musique dite "épique".

La musique épique a le pouvoir de captiver notre esprit et de nous transporter dans un univers de grandeur, d'aventure et de triomphe. Elle résonne en nous d'une manière unique, évoquant des émotions fortes et influençant notre perception du monde qui nous entoure.

Pour exemple ; afin d'écrire le chapitre 6 de mon TOME 1, ('Le contrat d'Azylnii'), la seule musique qui m'ait véritablement inspirée pour ce dernier est celle-ci : https://www.youtube.com/watch?v=AI_RDJ7ifZQ&ab_channel=Jennyni20%28EpicMusic%29

Haïtika doit se confronter à ses peurs les plus profondes sur une fréquence impitoyable dont elle ne sait absolument plus rien. Il lui faut donc le courage nécessaire pour braver ces obstacles qui vont se dresser contre elle et contre Ashtar, alors, tous deux, liés. Elle trouvera ainsi la force de se relever par la présence d'Ashtar à ses côtés et de toutes ces âmes qui les observent. Elle incarne l'univers et s'inspire ainsi de toute énergie aux alentours pour garder foi puisque les énergies matérialisent ce qu'est Haïtika sous des formes diverses et variées. Elle prend ainsi conscience de sa propre puissance par le biais des "autres". Cette musique, même si elle transmet une intonation, des "paroles" ont surtout un rôle d'echo et de soutien à la musique pour donner l'élan.

En effet, cela s'appelle aussi le pouvoir narratif de la musique ! La musique épique raconte une histoire. Elle se sert de mélodies, d'harmonies et de séquences dynamiques pour susciter des émotions qui s'alignent avec une trame narrative. Cela évoque la question de la relation entre la musique et le langage narratif. La musique épique est capable de dépeindre des scènes épiques, de créer des tensions dramatiques et de nous emmener dans un voyage émotionnel profond. Elle révèle ainsi le pouvoir universel de la narration et son impact sur notre esprit et notre compréhension du monde.

En se concentrant sur son imagination (alors bien affutée), on s'immerge automatiquement dans ce monde imaginaire avec un paramètre supplémentaire, la musique choisie. Le genre épique a la capacité de nous immerger dans des univers imaginaires et de provoquer en nous une expérience immersive hors du commun. En nous transportant au-delà de la réalité quotidienne, elle stimule notre imagination, nous permettant de nous évader temporairement dans un monde de héros, de batailles épiques et de paysages fantastiques et de faire émerger de nouvelles idées plus détaillées pour notre scénario.

Philosophiquement, on peut alors se poser des questions fondamentales sur la nature de notre perception et du potentiel humain à transcender les limites de l'expérience ordinaire. Autre point marquant, est ce sentiment de transcendance et d'élévation que je ressens quand je suis en pleine immersion : La musique épique a la capacité de nous transporter au-delà de nous-mêmes, suscitant des sentiments de transcendance et de puissance. Elle nous fait ressentir cette puissance intérieure, nous incite à nous dépasser et à nous connecter à quelque chose de plus vaste que notre existence individuelle. Philosophiquement, cela soulève la question de notre relation en tant qu'individus avec le cosmos et notre potentiel à aspirer à des états de conscience supérieure.

Ce genre de musique que l'on peut ancrer dans le monde du cinéma, possède une influence profonde sur notre cerveau et notre conception de la réalité. Par l'immersion dans des mondes imaginaires, le pouvoir narratif et le sentiment de transcendance qu'elle évoque, elle nous offre une expérience unique et enrichissante. Sous un angle plus philosophique, l'étude des effets de la musique épique sur le cerveau nous invite à réfléchir sur la nature de notre perception du monde, de notre capacité à raconter des histoires et d'atteindre des états élevés de conscience. En embrassant la musique épique, nous nous aventurons dans une quête philosophique qui contribue à notre compréhension de la condition humaine et de notre aspiration à l'extraordinaire.

Voici une de mes nombreuses playlists que j'écoute souvent :

https://www.youtube.com/watch?v=1eh2FtRGrqg&list=RDAI_RDJ7ifZQ&start_radio=1&ab_channel=Jennyni20%28EpicMusic%29

Sources :

Voici quelques études scientifiques qui ont exploré les effets de la musique sur le cerveau : 1. "The effect of music therapy on the brain of patients with neurological disorders"

Cette étude menée par Thaut et al. (2009) a révélé que la musique peut stimuler des régions spécifiques du cerveau chez les patients atteints de troubles neurologiques, tels que la maladie de Parkinson, l'accident vasculaire cérébral, et la maladie d'Alzheimer. La musique peut améliorer les fonctions motrices, la mémoire, et la cognition chez ces patients.

2. "The power of music: its impact on the intellectual, social and personal development of children and young people"

Cette étude de Hallam (2010) examine les effets de la musique sur le développement intellectuel, social et personnel des enfants et des jeunes. Elle soutient que la participation régulière à des activités musicales peut améliorer les compétences cognitives, le développement émotionnel et social, ainsi que l'estime de soi.

3. "Music training improves verbal memory and attention in children with ADHD"

Une étude menée par Bugos et al. (2007) a révélé que la formation musicale régulière peut améliorer la mémoire verbale et l'attention chez les enfants atteints de trouble déficitaire de l'attention avec hyperactivité (TDAH). La pratique musicale régulière peut donc avoir des effets positifs sur les fonctions cognitives chez ces enfants.

4. "The neural correlates of music-evoked emotions"

Dans cette étude, menée par Koelsch et al. (2006), l'imagerie par résonance magnétique fonctionnelle (IRMf) a été utilisée pour examiner les corrélats neuronaux des émotions évoquées par la musique. Les résultats ont montré que l'écoute de la musique active certaines régions du cerveau associées aux émotions, telles que l'amygdale et le cortex orbitofrontal.

Ces études ne sont qu'un échantillon de la vaste recherche scientifique sur les effets de la musique sur le cerveau. Elles démontrent combien la musique peut influencer différentes régions et fonctions cérébrales, ce qui peut avoir des implications significatives pour notre développement, notre bien-être émotionnel et notre cognition.